风格鲜明 四川题材入画来

发布时间:2014-07-13 00:00:00    来源：四川日报    作者：

    “2014四川省美术作品展”上，四川题材美术作品数量众多，自然风物、民族风情、经济建设、社会生活等皆可入画。四川题材兴盛的背后，不仅有画家因地制宜、发挥地域创作优势的考量，也有对本土艺术传统的领悟与继承，还体现出在绘画语言、表现形式等领域的探索与提升。

 

【现状】
各大画种，四川“显山露水”
    省美展446件国画、382件油画投稿作品中，本土题材均占据五成，涉及巴蜀山水、民族风情、社会生活、灾后重建等内容，充分表现了四川时代风貌。
    版画创作中的本土元素则更为突出。省美协主席、著名版画家阿鸽告诉记者，超过80%的参展版画为四川题材，如民族、交通、古镇等等。李焕民的《望》、武海成的《羌之舞》、马力平的《高原汽车兵》、盛海波的《羌寨》……我省资深版画家，以及来自各市州、高校的中青年作者，为此次展览带来大批四川题材优秀作品。
    值得关注的是，部分油画作品则在立足本土的同时，表达对社会现实的关注和人文关怀。辜志勇的《凝听》创作于2011年，模特来自眉山职业技术学院。画面中，女孩身着花布裙，侧身坐在椅子上听音乐，意在表达作者对内心平静的追求，以及对紧张现代生活的反思。内江画家张强的《雾霾天》，取材于我省多地出现的雾霾现象，用紫灰色的笔调刻画出“晨雾”中的树木和清洁工，提起观众对环保话题的关注。

【探因】
本土题材，不是束缚是传承
    省美协副主席吴映强认为，省美展参展作品聚焦四川题材，因为“各地有不同的自然、文化特征，形成了不同的绘画风格，例如著名的三峡画派和嘉州画派。画家选择本土题材，不仅更加熟悉和亲近，还能借助既有艺术资源完善创作”。
    已经成型的艺术传统，同样影响着画家的题材选择。李焕民、徐匡、阿鸽等版画家荣获全国美展金奖、银奖的《驯马手》《主人》《高原的阳光》《奶奶》等作品，大量取材于藏、羌、彝等少数民族。“四川是多民族聚居区，版画历来关注本土题材，在此基础上形成了自身的优势，这不仅不会影响我们的发展，反而是四川版画鲜明的风格。抽象观念的表达、形式的探索是有必要的，但要坚持自身的特色，体现出扎根生活的现实主义传统。”阿鸽说。
    省美协副主席、油画艺委会主任张国忠认为，《凝听》《雾霾天》等参展油画的人文关怀，同样有“传统”可寻。“从‘文革’后罗中立、高小华、程丛林等人的‘伤痕美术’作品开始，四川油画历来就有关注社会现实的传统，今天不少画家继承了这种使命感和责任感。”

【特色】
冲击国展，提升艺术表现
    除了题材本土化，此次展览的作品，更加强调艺术层面的探索，有望在全国美展上取得突破。
    陈志才的国画《杨升庵与桂湖》，在创作技法上摆脱了单一的形式，同时用工笔、写意、大泼墨和泼彩进行呈现。“自然和人生瞬息万变，用不同的技法创作，可以表现明代文学家杨慎各个人生阶段的不同情绪，也能为观众带来更加广阔的想象空间。”陈志才说。吴映强的《天地》是民族题材作品，但又借鉴了西方绘画的空间感和透视效果。
    这些作品能够脱颖而出，得益于此次展览注重发掘新人，强调新表现、新观念、新意识。这次的版画创作，在黑白木刻的传统优势之外，对套色、丝网等有所开掘。马力平的套色版画《高原汽车兵》，远处灰色的山岩与洁白的雪山相互映衬，近景是带有强烈视觉冲击力的红色经幡，中间壮观的汽车连次第前进。阿鸽寄望，四川版画在坚守传统优势的同时，对技法和表现展开多元化的探索。